△溯月工作室 供图

2026年，新中式服装市场规模持续走高，传统复原款与现代改良款并行出圈，勾勒出国潮消费下文化传承与创新共生的生动图景。

一朝衣冠一风雅，中国辉煌的“衣冠王国”历史留下了极为丰富的服饰文化遗产。有人诚恳守护考据严谨的中华衣冠文化，精心复刻华夏风雅。

新女报编辑部联合重庆溯月工作室汉服复原妆造师王珏琳，用复原款妆造还原老祖宗们的顶级时尚感！

△2026“国丝汉服月·宋词心境”汉服之夜。溯月工作室 供图

各个朝代日常生活以及艺术作品中的妆造，都有其独特形制和审美特点。

- 长信宫灯同款妆造 -

△溯月工作室 供图

本组妆造参照了西汉长信宫灯跽坐执灯宫女的形象。

虽然目前暂无文物史料佐证宫女头部为帽饰还是原生发髻，但结合战国出土陶俑、人俑方形轮廓造像手法，将发型打造为方正发髻造型，贴合汉代衣冠特征。

△  溯月工作室 供图 

△ 西汉长信宫灯

汉代妆造整体主打素雅实用，妆容主打平直长眉，眉形修长入鬓，服饰以曳地曲裾、直裾长裙为主，搭配玉石禁步配饰，汉代特色木屐等，行走时步履舒缓，环佩相撞清音婉转，尽显汉代女子温婉端庄仪态。

- 敦煌莫高窟壁画晚唐复原妆造 -

△溯月工作室供图  

△右：敦煌莫高窟壁画

‌这组造型取材敦煌莫高窟壁画。晚唐时期女子发髻造型极尽夸张，古时贵族多收购真人发丝、牦牛毛发，或以木料雕琢假髻塑形。

△溯月工作室 供图

妆面复刻晚唐特色花钿面靥，晚唐妆面样式迭代丰富，花钿从简约额心纹样，发展出花卉、飞鸟造型，更有血晕妆、黑唇等“超前”妆容。服饰选用晚唐典型襦裙制式，大袖拖尾长裙、宽幅披帛，尽显雍容华贵之风。

- 北宋清雅三白妆妆造 -

△溯月工作室供图  

右：宋代壁画

北宋妆造风格则素雅简约。唐代流行大发髻，宋代则流行戴发冠，重楼子花冠、垂肩冠等各种造型的发冠贯穿了整个宋代。

第一组造型选用树脂仿玳瑁还原古冠质感，搭配花瓣式云鬓。妆面则复原宋代标志性“三白妆”，提亮额头、鼻尖、下巴三区；唇妆沿用宋代半唇涂饰古法，结合现代审美稍作了改动。

△溯月工作室 供图

宋初承袭晚唐宽袖形制，中后期流行窄身褙子、修身襦裙，版型纤瘦利落，塑造宋人温润内敛气质。

- 经典仕女图三绺头衣冠妆造 -

△溯月工作室 供图

这组造型做的是晚明标志性的三绺头发型，整体分为额前碎发、后侧燕尾、头顶发髻三个部分，层次丰富。

明初发型偏简约，大多只是头顶盘发；到了晚明，发髻位置往后移，正面看着干净素雅，侧后方却藏着精巧的燕尾与发髻设计，尽显古人内敛雅致的审美。

△溯月工作室供图

△庭院仕女图

- 《八十七神仙卷》等复原款妆造 -

△左：《八十七神仙卷》 右：溯月工作室供图 

第一组造型参考唐代吴道子《八十七神仙卷》风格创作。

古画中的神仙形象为古人的艺术想象，很多时候并没有实物文物可考据，于是多依靠现代妆造技法去复原外观形象，这组造型中的发髻形状十分飘逸，需用发棍等外力复刻发髻凌空悬浮的“反重力”形态。

左：稷山青龙寺元代壁画  右：溯月工作室供图

整体摒弃硬质复古配饰，头饰则多选用鲜花，根据服饰色系搭配饰品，贴合神仙风雅写意的氛围感，既有古画本身的韵味，视觉上也很出彩。

说起最早接触汉服，溯月工作室主理人王珏琳笑言是始于“颜值”。十多年前，国风写真刚刚起步，优雅的服饰、氛围感妆造，一下子打动了她。但随着深入了解，她发现，古人的穿搭审美远比想象中高级耐看，正统古制汉服版型考究严谨、审美经典。久而久之，这份爱好变成了全身心投入的事业，她携手“同好”创立溯月工作室，还是专注复原类汉服定制、古法妆造、国风古风拍摄等。

“早期，汉服还很小众，走在街上，回头率极高，总会被路人追问是不是演员、是不是在拍戏。但时至今日，大众对汉服形制、传统文化的认知愈发清晰包容了。”历朝古制汉服妆造庄重雅致、自带仪式感，是婚礼、节庆、典礼等重要场合的优选风格，珏琳介绍，工作室也已参与过汉服月、华服周等多场汉服专场活动，很多人说汉服是“中国奢侈品”，但自己更希望其褪去圈层属性，融入大众日常穿搭。在她看来，国人性格素来内敛含蓄，而越来越多人敢于大方身着汉服彰显华服之美，是国风文化崛起最动人的模样。

△王珏琳身着汉服参加活动

复原妆造门槛较高、细节更繁、耗时更长，为还原历朝衣冠原貌，她们不仅要了解考古文物、古籍壁画、陶俑石刻等资料，参考壁画、出土文物打磨妆造细节，有时，面对无出土实物参考的古风配饰，还要纯“手搓”，融入自我理解，重构造型。

“但每完成一套妆造，都非常有成就感。”王珏琳表示，华夏历代衣冠是得天独厚的时尚宝库，未来她也将继续以自己的方式，让汉服文化为更多人看见、喜爱，让跨越千年的东方风雅代代传承。