四月的川美，春风里混杂着草木生长特有的气息。

在不久前举行的重庆市妇联“渝你共创 好美绽放”设计作品全国征集大赛上，四川美术学院服装设计专业研究生任梦雨的作品《马踏江畔》获得二等奖。这组为女性跑者设计的运动服饰，不仅以其流畅的视觉语言引人注目，更因其背后深植的非遗基因与城市精神内核而打动评委。

4月2日，新女报记者来到川美采访了任梦雨。眼前的她，言语间透着重庆女孩的爽利与设计师的细腻，与我们分享了这匹“马”如何从灵感到落地，踏过传统江畔，奔向更广阔天地的旅程。

从巫溪嫁花到“马踏江畔”

“马踏江畔”设计源自巫溪嫁花“志同道合”绣片中的马元素

“我是土生土长的重庆人，这座城市立体、充满力量与速度感。穿楼轻轨、跨江大桥、起伏的坡坎……都是我想表达的‘重庆气质’。”任梦雨说。但将宏大城市场景转化为服装的微观叙事，需要一座桥梁。这座桥，便是来自重庆巫溪县的“嫁花”——一种“图必有益，意必吉祥”的传统民间刺绣。

谈到灵感来源，任梦雨觉得缘分奇妙：“我研究生方向就是巫溪嫁花，它给了我文化上的底气。今年1月，我去巫溪县非物质文化遗产博物馆探访，正好遇到了国家级非物质文化遗产‘巫溪嫁花’代表性传承人唐丽娟老师，她搬出好多老绣片让我拍照学习。”任梦雨从嫁花纹样中，提取了“志同道合”绣片中的马元素。“来自世界各地的女性跑者，因马拉松汇聚重庆，不就是一种‘志同道合’吗？”

“马踏江畔”设计效果图

自此，传统的吉祥纹样被赋予了崭新的时代注脚。接下来的工作，是精妙的“转译”与“融合”。她对传统纹样进行了几何化、线条化的解构与重构。轻轨的流线、桥梁的钢索、江水的波纹，与“马”奔腾的姿态交织在一起，形成了独特的视觉节奏。在呈现上，细致调试热转印，竭力还原理想中的色彩。“蓝紫与粉紫的渐变，既是对重庆两江夜景与雾霭晨光的抽象描绘，也隐喻着女性力量的双重特质。”任梦雨说，“紫色代表理性与坚定，粉色象征温柔与柔美，女性本就是刚柔并济的。”

模特展示图

这匹从传统纹样中奔跃而出的“马”，驮着重庆的山水魂魄，最终化作《马踏江畔》中充满速度感与地域辨识度的图案语言，完成了从古老吉祥寓意到当代女性奔跑者精神图腾的华丽转身。

从“天马行空”到“脚踏实地”

灵感的火花绚烂，而将其变为可穿戴的作品，则是一场理性与耐心并重的修行。

模特展示图

“本科时，可能觉得做一件视觉效果惊艳的衣服就是成功。但读研后，导师一直引导我思考：设计如何与人发生更深的关系。”这种思考直接体现在《马踏江畔》的功能性细节上。任梦雨会专门去社交平台研究女性跑者的真实痛点：大腿内侧摩擦、腋下与后背的闷热……于是，她的裤装设计中采用滑爽面料防止摩擦，在腋下、后背等关键部位设置透气网眼，甚至考虑在服装结构中融入便捷的织带收纳系统。“我希望我的设计不仅仅是好看，而是真正为跑者服务的。”

模特展示图

科技的介入，则为她的创作增添了新的维度。“AI对我来说是一个强大的效率工具和灵感测试器。”在《马踏江畔》的创作中，她利用AI进行快速的场景模拟和上身效果预览，“这让创意落地的样貌更直观，不再是‘画饼’。”在她看来，AI无法替代设计师的文化理解与审美决策，但能显著拓宽创意的可视化边界，缩短试错路径。这场融合了传统非遗与数字技术的实践，让她对“设计”的理解愈发扎实而立体。

一马当先在传承中奔跑

工作中的任梦雨

谈及参赛收获，任梦雨满是感激：“‘渝你共创好美绽放’设计作品全国征集大赛不仅是一个展示平台，也给与女性创作者被更多人看见、被社会认可的机会。尤其对还在学校里的学生来说，会让我们意识到，自己的创意是可以和社会、市场、文化议题发生连接的。”从追求单件作品的视觉效果，到系统性考虑成本、市场化与用户真实需求，任梦雨以赛代练完成着从“学生创作者”到“准职业设计师”的蜕变。

对于未来，她的规划清晰而坚定：垂直深耕“地域文化与当代服装相结合”的方向。“我希望像带火贵州村T，让民族服饰出圈的古阿新那样，让我们的巫溪嫁花也能以当代、时尚的面貌被看见、被使用。”她梦想拥有自己的独立设计师品牌，但在此之前，希望继续通过参赛、实践来积累和沉淀。“获奖是鼓励，更是起点。我想先把一件事做深、做透。”

“先相信自己，再慢慢把想法做出来。”这是她对学弟学妹，尤其怀揣设计梦的女生们的寄语，“设计需要极大耐心。只要持续积累、表达，属于你自己的风格语言，一定会像树一样，扎实地生长出来。”

马踏春江，步履不停。任梦雨把根扎进巴渝文化沃土，从巫溪嫁花汲取养分；以敏锐触觉捕捉城市脉搏与科技趋势，让设计流畅有力；以女性视角关照“她”体验，温柔而坚定。我们希望看到更多的年轻设计师，用针线为笔，以面料为卷，为自己、也为所有奔跑着的“她”，绘制的一幅关于传承、创新与自我实现的生动蓝图。马已踏过江畔，而她的旅程，正奔向更远的山海。

记者/编辑：李鳗亿
图源：受访者提供
二审：张婕
三审：陈茜